СВЕТЛА Зона DVD Оптом На главную страницу Напишите нам!
СВЕТЛА
Главная Каталог Жанры Артисты О компании Скачать каталог
СВЕТЛА
Витрина
НОВИНКИ
Дамбо  Rem
Дамбо Rem
Странный груз  Rem
Странный груз Rem
Железный конь  R
Железный конь R

РИЧАРД УИДМАРК

Фильмы с РИЧАРД УИДМАРК

Вождь краснокожиж и другие 1952
Дворцы Монтесумы Rem 1950
Желтое небо 1948
Можешь не стучать Rem 1952
Поцелуй смерти Rem 1947
Сломанное копье Rem 1953
                                                                                     Ричард Уидмарк
                                                                   26 декабря 1914 - 27 марта 2008
За свою жизнь он сыграл более семи десятков ролей, в основном злодеев, хотя случались в его фильмографии и ковбои, и просто крутые парни.
     Родился Уидмарк в Санрайзе, штат Миннесота, США, а вырос в Пристоне, штат Иллинойс. Отец его Карл Уидмарк (имевший шведские корни) был женат на Этель Мэй (урожденной Барр, имевшей английские и шотландские корни) и работал вначале менеджером магазина, а потом стал «traveling salesman» (коммивояжер). Семья, в конце концов, обосновалась в Пристоне, штат Иллинойс, где его отец владел небольшой пекарней.
      Получил образование Ричард в колледже Лэйк Форест (Lake Forest College) и даже какое-то время преподавал потом в нем. Уидмарк учился в колледже с намерением, как это часто бывает, стать юристом. После получения степени бакалавра гуманитарных наук в 1936 году он остается в качестве помощника директора по предметам Речи и Драмы (Speech and Drama). В школе он писал для школьной газеты.
     Однако он вскоре бросил эту работу и переехал в Нью-Йорк, чтобы стать актером и в 1938 году дебютировал на радио, где и стал работать. И только в 1943 состоялся его дебют на Бродвее, а затем подошла очередь и Голливуда.
Ричард появился на Бродвее в 1943 году в спектакле «Поцелуй и скажи». Он продолжает появляться на сцене, но роли в театре были совсем не похожи на те роли, которые принесут ему славу в кино.
     Он не мог участвовать во Второй Мировой войне из-за проблем со слухом (перфорирование барабанной перепонки). Он был в Чикаго со спектаклем «Dream Girl» с партнершей Джин Хэвос, когда «20th Century Fox» подписала с ним 7-ми летний контракт.
     Уидмарк дебютировал в кино в 1947 году в роли психопата Томми Удо в триллере Бена Хехта и Чарльза Ледерера «Поцелуй смерти» (Kiss of Death). Уидмарк вспоминал: «Режиссер Хенри Хэтэуэй не хотел снимать меня. Он сказал, что у меня слишком высокий лоб и я выгляжу слишком интеллектуально. И только вмешательство босса студии Дэррила Ф. Занука заставило меня снимать». Роль была небольшая и не главная, но Ричард сыграл ее так, что перетянул «одеяло» славы на себя, хотя фильм предназначался для главного героя, которого играл Виктор Мэтьюр. Отделу рекламы студии дали указание преподносить в рекламной компании фильм таким образом, чтобы делать упор на новый тип характера антигероя. Рекламные плакаты изображали героя Уидмарка с надписью поверх фигуры «Разыскивается».
     Однако фильм имел и коммерческий успех, и похвалу от критики. Картина принесла актеру номинацию на Оскар и премию кинокритиков Золотой глобус, как самому многообещающему актеру, за ту же роль. Интересно, что именно образ Уидмарка явился вдохновителем для создания песни «Баллада о Томи Удо» группой «Калейдоскоп».
     В 1948 Уидмарк сыграл «Улица без названия» (The Street with No Name) и «Road House», а также смог не потеряться на фоне таких суперзвезд «Фокса» как Грегори Пек и Уильям А. Уэллман в фильме «Желтое небо» (Yellow Sky, все тот же 1948).
     Тогда он, наконец, стал настаивать, чтобы ему предложили и другое амплуа, не все же быть подлецом. И ему предлагают роль моряка в «Down to the Sea in Ships» (1949) и ставят на обложку журнала «Жизнь» (Life, 28 марта 1949), в котором «тиснули» статью на трех страницах и которая была озаглавлена «Кино Негодяй Уидмарка идет прямой дорогой».
     Доказав, что он может сниматься и в другом амплуа, Уидмарк не уклоняется от отрицательных ролей. В начале 1950-х Уидмарк сыграл в двух фильмах-нуар - «Ночь и город» (Night and the city) режиссера Жюля Дассена и «Паника на улицах» (Panic in the streets) режиссера Элиа Казана. Оба считаются классикой жанра «нуар». И в тот же год снимется в фильме «Выхода нет» (No Way Out, 1950) у режиссера Джозефа Манкевича.
     В 1952 году Ричард Уидмарк оставляет свои отпечатки в цементе у «Китайского театра Грауман» (с 1920 года там оставляют «следы» избранные звезды).
     Его коньком так и остались роли невротических негодяев в Голливудских нуарах. «The New York Times» его героям даже придумала название, обозначив их «галереей подлецов».
     Своими отрицательными ролями Уидмарк, практически, стал идолом отрицательного образа. Вместе с двумя другими послевоенными звездами Кирком Дугласом и Ричардом Митчэмом, Уидмарк привнес новый вид характера на экран - крутого типа, кто активно вызывает отрицательные эмоции аудитории (хотя «виноватое» поведение Митчэма вызывает большие симпатии из этой троицы).
     В 1950-х Уидмарк был очень востребован и играл со многими звездами, в том числе с Мерлин Монро («Можешь не стучать» Рэя Уорда Бейкера) и Лорен Бэколл («Паутина» Винсента Миннелли).
     Немного позже, Уидмарк появился в двух вестернах, поставленных великим Джоном Фордом, где играет одну из главных ролей, с Джеймсом Стюартом в « Flight from Ashiya» (1961) и главную роль в фильме «Осень шайенов» (1964).
     Стюарт настаивал на том, чтобы носить ту же самую шляпу, которую он носил в течение десятилетия в очень успешных вестернах, которые сделали его одним из главных кассовых звезд 1950-ых. И он, и Уидмарк были слабослышащими (так же как частичное облысение обоих вынудило обратиться в отдел косметики для подбора париков). Форд будет сидеть от них далеко, направляя сцены и затем давая им указания едва слышимым голосом. Когда никто из звезд не смог услышать своего режиссера, Форд, театрально объявляет своей команде, что после более чем 40 лет в бизнесе, он был низведен до управления двух глухих париков. Это было доказательство высоты и Стюарта, и Уидмарка как звезд, на которых была направлена травля Форда, поскольку великий режиссер мог быть необычно жестоким.
     В числе заметных фильмов 1960-х с участием Уидмарка стоит вспомнить «Нюрнбергский процесс» (Judgement at Nuremberg) Стэнли Крамера и «Происшествие на «Бедфорде» (Bedford Incident) Джеймса Харриса.
     В 1970-х годах он продолжает привносить свою знаковую игру в фильмы и на телевидение. В кино он появлялся во второстепенных ролях, но его яркие образы запоминались: у Сиднея Люмета «Убийство в Восточном экспрессе» (Murder on the Orient Express, 1974), у Роберта Алдрича «Twilight's Last Gleaming» (1977) и Стенли Крамера «Принцип Домино» (The Domino Principle, 1977).
     Уидмарк не боится играть глубоко отрицательных героев, обеспокоенных или находящихся в глубоком противоречии или глубоко развращенных типов. Он работал стабильно и устойчиво, зачастую в главных ролях, пока не ушел на пенсию в возрасте 76 лет в 1990 году. Его слава достигла максимума, когда он снялся в роли американского обвинителя и прокурора в «Нюрнбергском процессе» и после этого будет сниматься в течение еще 30 лет.
     Когда его контракт с «Фокс» истек, он стал независимым актером и даже основал собственную компанию «Heath Productions».
     Впервые он появляется на телевидении, играя самого себя в фильме «Я люблю Люси» (1951). А далее он стал, довольно-таки часто, сниматься для телевидения. В 1970-х годах, когда его съемки в кино замедлились, он продолжал сниматься для телевидения. Возвращаясь к телевидению, в начале 1970-х Уидмарк получил номинацию на премию Эмми, после своей роли президента США в телефильме « Fletcher Knebel» - политическом триллере.
     Он снимался в своем собственном сериале «Мэдиган» (1972), основанном на его же фильме 1968 года, который был хитом, но он снялся только в шести 90 минутных сериях, а потом сериал сняли с производства.
     Минисериал «Бенджамин Франклин» (Benjamin Franklin, 1974) был уникальным экспериментом из 4-х частей по 90 минут, драмы, в каждой из которых главную роль играл другой актер: Уидмарк, Бо Бриджес, Ллойд Бриджес, Эдди Альберт, Мелвин Дуглас и Вили Амес (роль Франклина в 12 лет). Серии заслужили награду «Пибоди» и 5 премий «Эмми».
     В 1976 году Ричард сказал: «Изображение злодеев в мое время было детским материалом по сравнению с сегодняшним. У наших злодеев не было никаких качеств искупления. Но сегодня новая мораль. Злодей - это парень со слабостями, а не злодеи герои»
     В течение 1980-х Уидмарк сыграл где-то в пол дюжине телевизионных фильмов.
Начиная с 1970-х годов, Уидмарк играл уже только эпизодические роли. В целом Уидмарк появился более чем в 60 фильмах, прежде чем сняться в своей последней картине «В истинном свете» (True Colors, 1991) Герберта Росса.
     Ричард был женат с 1942 года на драматурге и писательнице Джин Хэзлевуд до ее смерти в 1997 году. В этом браке у них родилась дочь Энн Хеаз Уидмарк в 1945 году, которая стала художником (она в свое время была замужем за легендой бейсбола Сэнди Коуфэкс с 1969 по 1982).
     В 1999 году Ричард женился второй раз на светской львице и знаменитости Сьюзен Бланшард (которая была третьей женой Хенри Фонды). Он жил спокойно и старался никого не допускать в свою личную жизнь, а тем более прессу, заявив в 1971 году «Я думаю, исполнитель должен сделать свою работу, а затем заткнуться».
     Грин Сити в северо-восточной части штата Миссури имеет свой аэропорт имени Ричарда Уидмарка. Такие городки обычно не имеют своих аэропортов, но все дело в том, что в тех краях Ричард имел ранчо крупного рогатого скота в течение 1950 - 1960 годов. И Уидмарк просто выделил средства на строительство аэропорта, что привело к названию в его честь.
Свои поздние годы он делит время между ранчо в долине Калифорния и фермой в Коннектикуте.
     Осенью 2007 года он, после падения, получил трещину позвонков. Ричард Уидмарк скончался через шесть месяцев после осложнения и продолжительной болезни 24 марта 2008 года у себя дома в Коннектикуте, в возрасте 93 лет.
     Актер имеет звезду на Голливудской Аллее Славы.
                                                                    Разное:
 - Несмотря на обилие ролей бесконечной череды бессердечных убийц и ханжей в кино, он лично осуждал все виды насилия и использования оружия. Он признался, что однажды он отправился на рыбалку и выразил сожаление по поводу того, что он поймал форель и лишил ее жизни. Он также сильно извинялся перед актрисой Сидни Пуатье, с которой снимался в фильме «No Way Out» (1950), после съемок сцены, в которой Уидмарк выдал целую тираду из расистских замечаний, положенных по тексту.
 - «Я мог бы выбрать режиссера и своих коллег, я мог бы осуществить и снять проект, которым бы я гордился, но студии не хотят. Сегодня предприниматели, которые управляют в Голливуде, не имеют чувства собственного достоинства. Их интересует не кино, а нижняя строка поступлений. Посмотрите «Тупой и еще тупее» (Dumb & Dumber, 1994), в котором пытаются нечто «идиотское» превратить в позитивное, или «Форест Гамп» (Forrest Gump, 1994)? Это же гимн глупости. «Интеллектуальность» стало ругательством».
 - Его кумиром был актер Спенсер Трейси: «Он лучший киноактер, который когда-либо был. Он показал мне, каким актер должен быть. Мне нравится его игра. Это настолько честно и кажется настолько легким, даже притом, что то, что делает Трэйси, является результатом проклятой тяжелой работы и чрезвычайной концентрации. Фактически, окончательное в любом искусстве никогда не должно показывать проделанной тяжелой работы. Сущность плохого действия, например, когда кричат. Трейси никогда не кричал. Он - самый великий актер кино, который когда-либо был».
 - Уидмарк вносит значительный вклад в сохранение земли и природы, принятый в его родном городе Роксбури, штат Коннектикут. Будучи одним из членов учредителей земельного фонда города, Уидмарк упорно работает над сохранением нетронутого ландшафта районов города, в котором сохранились дома таких знаменитостей как Артур Миллер, Мэрлин Монро и Александра Калдера. Друг Уидмарка и актер Вальтер Маттау, имеющий собственность в окрестностях Роксбури, по примеру Уидмарка, тоже внес щедрый дар в виде собственности, незадолго до смерти.
 - Он отрицательно относился к любому виду оружия и не уставал повторять: «Я не буду иметь пистолет в моем доме».
 - «Многие мои друзья были в черном списке. Америке должно быть стыдно навсегда».
 - Критик «Los Angeles Times» Кевин Томас считал, что Уидмарк должен был выиграть премию Оскар за его роль в фильме, «Когда Легенды Умирают» (When the Legends Die, 1972), играя прежнюю звезду родео, Фредерико Фореста. Удивительно думать, что «Поцелуй Смерти» (1947) представлял его единственное назначение на Оскар, но с повышением уважения к фильму «нуар» в то время, когда его карьера начала снижаться в 70-ых, он начал переоцениваться как актер. В отличие от Богарта, который умер до того, чтобы увидеть расцвет своей репутации после смерти, Уидмарк, к счастью, задолго до того, как он удалился, станет кумиром.

Главная|Каталог|Жанры|Артисты|О компании|Скачать каталог