СВЕТЛА Зона DVD Оптом На главную страницу Напишите нам!
СВЕТЛА
Главная Каталог Жанры Артисты О компании Скачать каталог
СВЕТЛА
Витрина
НОВИНКИ
Дамбо  Rem
Дамбо Rem
Странный груз  Rem
Странный груз Rem
Железный конь  R
Железный конь R

ДЖОН КРОМУЭЛЛ

Фильмы, снятые ДЖОН КРОМУЭЛЛ

Алжир 1938
Анна и король Сиама Rem 1946
Бремя страстей человеческих 1934
Лишь на словах Rem 1939
Приключения Марко Поло Rem 1938
Рассчитаемся после смерти Rem 1947
Созданы друг для друга Rem 1939
Узник крепости Зенда Rem 1937
Юный лорд Фаунтлерой Rem 1936
Я слишком много мечтаю 1935
                                                                 Джон Кромуэлл
                                                             23 декабря 1887 - 26 сентября 1979
                                               Американский режиссер, актер и продюсер.
     Элвуд Дагер Джон Кромуэлл родился в Толедо, штат Огайо 23 декабря 1887 года. Образование получил в средней школе «Хау», штата Индиана, 1901- 05.
     В 1906 году он дебютировал на сцене в спектакле «Dorothy Vernon of Haddon Hall». В следующем году Кромуэлл поступает в театральное «Кливлендское акционерное общество», а в 1908 году переезжает в Нью-Йорк, где становится участником небольших гастрольных трупп театра. В итоге он становится сначала актером, а затем и режиссером театральной компании Уильяма Э. Брэди.
     Наконец он дебютирует на сцене нью-йоркского театра «Плэйхауз» на Бродвее в спектакле адаптации Мариан Де Форест романа Луизы Мэй Олкост «Маленькая женщина» (1912). Это был хитовый спектакль, который выдержал 184 представления. Затем его поставили играть в спектакле «Раскрашенная женщина» (1913), но спектакль провалился и быстро сошел со сцены. Далее он уже стал со-режиссером Фрэнка Крэвена в его шоу «Слишком много поваров», который выдержал 223 представления, а через некоторое время стал режиссером театра Уильяма Брэди, продолжая и карьеру актера.
     Кромуэлл сыграл Чарлза Ломакса в оригинальной бродвейской постановке Бернарда Шоу «Майор Барбара» (1915) о женщине из Армии Спасения и роль капитана Кернея в возрожденном шоу «Конверсия капитана Брэссбоундса» (1916). Он был и актером, и режиссером Нью-Йоркского репертуарного театра с 1915-1919. Не избежал он и военной службы, которую проходил в 1917-1918 году.
     Впервые в качестве независимого театрального продюсера он в 1923 году поставит спектакль «Tarnished», который сам и режиссирует. Далее он оставался театральным актером-продюсером до 1928 года.
     Среди прочих спектаклей он принимает участие в «Рэкете» (1927, 119 постановок) в котором играл Эдвард Дж. Робинсон. На следующий год, в то время как бродвейская труппа уехала на гастроли в Лос-Анджелес для показа «Рэкета», он подписывает контракт с Paramount Pictures в качестве актера и ученика режиссера. Как театральный режиссер он был свеж для Голливуда, чтобы «показать» немым кинопроизводителям, как правильно озвучивать и играть сцены, но его кинематографический талант на таких ранних картинах как «Рэкет» (1928), «Близкая Гармония» (1929) и «Том Сойер» (1931) указывает, что Кромуэлл научился многому и от Голливудских ветеранов экрана. А ведь в Голливуд он отправился в возрасте 40 лет.
     Его актерский дебют в кино произошел в 1929 году в проходной роли Уолтера Бэббинга в комедии «The Dummy», правда фильм был звуковой и играли вместе с ним Рут Чаттертон, Фредерик Марч, Джек Оуки и Заза Питтс. В то же время его работа в качестве со-режиссера с Эдвардом Сутэрлэндом на музыкальной мелодраме «Close Harmon», где главную роль исполняли Бадди Роджерс, Нэнси Карролл, Гарри Грин, и Джек Оуки, и музыкальную драму «Танец жизни» (The Dance of Life), оба в 1929 и были настолько квалифицированно сделаны, что ему разрешили начать работать без поддержки, начиная с фильма «The Mighty», в тот же самый год, где главную роль исполнял Джордж Бэнкрофт, В этом фильме он сделал инновационное использование звука. Парамаунт тогда продвинул его на статус соло на такие фильмы как «Улица Удачи» (The Street of Chance, 1930), с Уильямом Пауэллом, и «Техасец» (The Texan, 1930 ) с Гэри Купером.
     В 1930 году он снимает «Тома Сойера», где главную роль играет Джеки Куган. После того, как он уже считался первоклассным режиссером, он перешел на новую студию RKO, где в 1933 он снял такие кинофильмы как «Серебряный Шнур» (The Silver Cord по сценарию Сидни Говарда) с Ирен Данн и Джоэлом МакКри в главных ролях, адаптацию романа Синклера Льюиса «Энн Виккерс» (Ann Vickers, 1933) с Ирен Данн, Уолтером Хьюстоном, Конрадом Нагелем, Брюсом Кэботом и Эдной Мэй Оливер, и адаптацию романа Сомерсета Моэма «Бремя страстей человеческих» (Of Human Bondage, 1934) с Лесли Хауардом, Бетт Дэвис и Франческой Ди. Последние два фильма были сняты на студии РКО и имели неприятности с цензурой. В романе Льюиса героиня Энн Викерс - защитница контроля над рождаемостью (т.е. использования контрацепции) и реформатор, у которой есть внебрачная связь. Сценарий был окончательно утвержден, когда уже работал Кодекс Хейса (набор руководящих принципов кинопромышленной цензуры, которая регулирует производство подавляющего большинства американских фильмов, созданных на основных студиях с 1930 по 1968 год) и студия решила в фильме сделать Энн незамужней женщиной во время ее романа, устранив тем самым вопрос о прелюбодеянии (запрещенная тема к обсуждению Кодексом). А сценарий «Бремени» и вообще был неприемлемым, поскольку Милдред Роджерс (Бетт Дэвис) является в романе проституткой, инфицированной сифилисом, в которую влюбляется студент-медик Филип Кэри (Лесли Хауард). Департамент цензуры потребовал сделать из героини официантку, которая больна туберкулезом и она должна быть замужем за другом Кэри. Пришлось студии на все согласиться, чтобы не уплачивать штраф в сумме $ 25000.
     Но тут уже возроптала и церковь. Несмотря на изменения, глава «Легиона Католической церкви Десени» (LOD) осудили фильм в Чикаго, Детройте, Омахе, и Питсбурге. Несмотря на кордон пикетов, укомплектованный местными священниками в Чикаго, фильм Кромуэлла «Бремя страстей» (1934) побил все рекорды в Театре Ипподрома, когда его демонстрировали там, в августе 1934. Пятьсот человек в пикетах должны были отвадить людей от премьеры. Но оказалось, наоборот: везде, где LOD осудил фильм, это делало полные сборы толпы (оно и понятно - запретный плод...).
     Кромуэлл встретил Дэвида О. Селзника в это время, и впоследствии руководил съемками таких фильмов Селзника как «Маленький лорд Фаунтлерой» (Little Lord Fauntleroy, 1936) с Фреди Бартоломью и Долорес Костелло, «Узник крепости Зенда» (The Prisoner of Zenda, 1937) с Роналдом Колмэном, Маделайн Кэрролл, Мэри Астор, Дэвидом Найвеном, Дагласом Фэрбэнксом мл., «Созданы друг для друга» (Made for Each Other, 1939) с Кэролл Ломбард и Джеймсом Стюартом, и «Поскольку вы ушли» (Since You Went Away,1944) с Клодетт Колбер, Джозефом Коттеном, Лайонелом Бэрримором и Ширли Темпл.
     Между тем, продолжал Кромуэлл в качестве режиссера снимать и другие успешные проекты РКО, в том числе «Лишь на словах» (In Name Only, 1939) с Кэри Грантом и Кэрол Ломбард, «Линкольн в Иллинойсе» (Abe Lincoln in Illinois, 1940) с Рэймондом Мэссейем, Джиной Локхарт и Рут Гордон. Он также поставил американский дебют в кино актрисы Хеди Ламарр в паре с Шарлем Буайе в фильме «Алжир» (Algiers, 1938). Кромуэлл снимет фильм «Победа» (Victory, 1940) по роману Джозефа Конрада; и «Так кончается наша ночь» (So Ends Our Night, 1941), замечательно напряженная мелодрама о Второй Мировой войне, с Фредериком Марчем, Маргарет Саллэвэн, Гленном Фордом, Фрэнсис Ди, и Эрихом фон Штрохаймом, «Son of Fury: The Story of Benjamin Blake» (1942) с Тайроном Пауэром и Джин Тирни.
     В 1944 Харриет Парсонс в RKO подписал Кромуэлла на съемки фильма «Очарованный Дом» (Enchanted Cottage, 1945), чувствительную драму о дурнушке (Дороти Макгюр) и искалеченном ветеране войны (Роберт Юнг), которые начинают видеть красоту друг друга через призму любви. К этому времени Кромуэлл был тщательный ремесленник. Он верил в силу репетиций до того, как произойдет съемка камерой. В течение каждого дня, полностью посвященной репетиции, он любил повторять: «Это скостит мне целый день съемок». На РКО ему дали три дня для репетиции, и он «любезно» закончил съемки на три дня раньше установленного срока. «Очарованный Дом» был хитрым назначением: любовный роман был настолько чувствителен, что режиссер мог легко скатиться в сентиментальность, но Кромуэлл не допустил этого. Он рассматривал историю реалистично, подход, который, как он выразился, является «единственным способом рассматривать фантазию. Это всегда работает».
     Кроме всего он продолжает работать и в театре, что в трудные времена его поддержит. Из его шекспировских ролей на Бродвее Кромуэлл играл Париса - родственника принца, в «Ромео и Джульетте» (1935) с Катарин Корнелл и Морисом Эвэнсом, в главных ролях; Розенкранца в «Гамлете» (1936), который был организован и произведен Гутри МакКлинтиком (который женился на Кэтрин Корнелл в 1921 году, известной американской театральной актрисе1920-х годов, авторе, владелице театра и продюсере, и стал заметным режиссером Бродвея), Джон Гилгуд в главной роли и Джудит Андерсон в роли Гертруды, и Лилиан Гиш в роли Офелии; и Леннокса в возрожденной пьесе «Макбет» (1948) с Майклом Редгрэйвом в главной роли и Флорой Робсон в роли Леди Макбет, с Джули Харрис в роли ведьмы, Мартином Бэлсэмом в роли одного из трех убийц, и Беатрис Стрэайт в роли Леди МакДафф. Кромуэлл также появился на Бродвее в роли Брата Мартина Лэдвену в возрожденной Катариной Корнелл постановке «Сэйнт Джоан» (1936), режиссером которой был Гутри МакКлинтиком; и роль Фредди Эинсфорда Хилла под руководством Седрика Хардвика в возрожденном «Пигмалионе» (1945) с Гертруд Лоуренс в роли Элизы Дулиттл и Раймондсо Мэсси в роли Генри Хиггинса.
     А в кино он снимает «Анна и король Сиама» (Anna and the King of Siam, 1946), фильм большой живописной красоты с Ирен Данн и Рексом Харрисоном и Линдой Дарнелл, который получил 5 номинаций на Оскар и выиграл 2 Оскара в категории Лучший оператор и Лучший художник.
     Он снимет фильм нуар «Dead Reckoning» (1947) с Хамфри Богартом и Лизабет Скотт, тюремную драму «Caged» (1950) с Элеанор Паркер и Агнес Мурхед и нуардраму «Рэкет» (The Racket, 1951) с Робертом Митчумом, Лизабет Скотт и Робертом Райаном, который, кстати, появился с Кромуэллом на Бродвее и на гастролях.
     Помимо кино и театра Кромуэлл был президентом Гильдии режиссеров с 1944 по 1946 год.
     А в 1951 году пришли неприятности: он попал в так называемый «черный список» во время маккартистского мракобесия и борьбы с «красной угрозой» за свою политическую принадлежность, причисленный к политически неблагонадежным персонам. «Я никогда был ничем таким, что предложило бы Красноту» - сказал он, - «и никогда не было ни малейшего свидетельства, чтобы обвинить меня в том, что я именно таковой». Однако, «черный список» прервал его продвижение в кино. Он просто вернулся в театр в качестве актера, и он был блестящим, как отец Генри Фонды в спектакле «Point of No Return» (1951), за что удостаивается в 1952 году премии Тони как Лучший Актер за свою роль Джона Грея.
     Пятидесятые годы Кромуэлл посвятил в основном бродвейской сцене, и это происходило в течение 7 лет, прежде чем он опять появится в кино. В 1958 году он снимет «Богиню» (The Goddess) по сценарию Пэдди Шайевски с Ким Стенли в главной роли. Потом он снимает еще два, более малозаметных, фильма и завершает работу режиссера в 1961 году.
     Как режиссер Кромуэлл избегал роскошной работы камеры, поскольку он чувствовал, что это отвлекало и от истории, и от действий актеров.
     Кромуэлл был приглашен режиссером Робертом Алтмэном на роль г-на Роуза в фильме «Три женщины» (3 Women, 1977) с Шелли Дувол в главной роли и Сисси Спэсек, и на роль Епископа Мартина на «Свадьбе» (Wedding, 1978) с Дези Эрназ мл., Кэрол Барнетт, Джеральдин Чаплин, Миа Фэрроу, Витторио Гассман, и Лилиан Гиш.
     Женат был Кромуэлл четыре раза. Его первой женой стала театральная актриса Алиса Линэл, которая умерла в результате осложнения от гриппа в 1918 году, второй женой была тоже театральная актриса Мэри Гофф, с которой он развелся. Третьей женой стала актриса  Кей Джонсон (годы брака с 1928 и развод в конце 1940-х), которая участвовала в съемках нескольких его фильмов, в том числе и в фильме «Бремя страстей человеческих» и последней женой стала актриса Рут Нельсон. Она пережила мужа и умерла 12 сентября 1992 года в возрасте 87.
     С Кей Джонсон у них было два сына, один из которых является актером Джеймсом Кромуэллом. Второй Джон Оливер был усыновленным.
     Джон Кромуэлл умер в возрасте 91 года 26 сентября 1979 года (легочная эмболия) в Санте-Барбаре, штат Калифорния. После смерти он был кремирован.
     Под руководством Кромуэлла как режиссера в общей сложности вышло 11 пьес и им продюсировано 7 спектаклей, которые шли на Бродвее. Помимо того он многократно появлялся и как актер в бродвейских постановках.
     Критик кино Эндрю Саррис подвел итог карьеры Кромуэлла как «ищите женщину», подразумевая, что у него, казалось, была ловкость для того, чтобы вытянуть отличные действия из актрис. Как и большинство подобных авторитетных теорий, однако, эта оценка Сарриса была ограниченной, ведь он смог поднять на высоту актерского мастерства и актеров мужчин, о чем свидетельствуют и «Узник крепости Зенда» и «Линкольн в Иллинойсе», да и про вклад в жанр нуар не стоит забывать. Не зря Хамфри Богарт называл его среди своих любимых режиссеров.
     Под его руководством 10 актеров были выдвинуты на Оскаровские номинации за свои роли в его фильмах: Бетт Дэвис, Шарль Буайе, Джин Локхарт, Рэймонд Мэсси, Монти Уолли, Клодетт Колбер, Дженифер Джонс, Гейл Сондергаард, Элеанор Паркер и Хоуп Эмерсон. К сожалению никто его не получил. Да и сам режиссер был как-то забыт Американской киноакадемией, разве что только в 1950 году ему была вручена премия Венецианского кинофестиваля «Золотой лев» за его фильм «В клетке».
     Он часто появлялся на экране в роли камео в своих фильмах, которые он ставил.
                                                         Высказывания:
     О Хеди Ламар. «Она была милой девушкой, или она была такой тогда. Хеди не доставляла неприятностей, не имела проблем эго. Проблема была лишь в том, что она не умела играть».
     О Джин Артур. «Трудный человек вне работы, таким образом о ней говорят - я, никогда не знал ее - но все, кто работал с нею в кино, любили ее, и это необычно. Любую звезду кино не любили некоторые люди - Кларк Гейбл, Джоан Кроуфорд, Марлен Дитрих, безусловно, даже Грета Гарбо, Рональд Колмэн, - но всем нравилась Джин Артур».
     О Гэри Купере. «Гэри Купер никогда не понимал такой вещи как реальная игра, но имел самое изумительное присутствие в кадре».
     Об Ирен Данн. «Недооцененная по всем статьям».
     О Лане Тернер. «Вероятно самая худшая актриса, которая когда-либо достигла вершин».
     Несмотря на его многие кинематографические достижения, Кромуэлл не очень любил любой из своих фильмов. Как-то на вопрос любителей кино об отношении к тому или иному фильму, он либо показывал большим пальцем вниз или зажимал свой нос!
             

Главная|Каталог|Жанры|Артисты|О компании|Скачать каталог